ARMAN FERNANDEZ: Opere in vendita

Armand Pierre Fernandez, noto nel mondo dell’arte come Arman Fernandez, nasce a Nizza il 17 novembre 1928 e si afferma come una figura chiave del Nouveau Réalisme. Dopo essersi laureato in filosofia e matematica, nel 1946 inizia il suo percorso artistico iscrivendosi all’École National des Arts Décoratifs di Nizza. Nel 1949 si trasferisce a Parigi per approfondire archeologia e arte orientale all’École du Louvre, ampliando così il suo bagaglio culturale e aprendo nuove prospettive sul rapporto tra oggetto, segno e significato.

Dalle Origini all’Innovazione

Ritornato a Nizza nel 1953, Fernandez comincia a lavorare in maniera astratta, segnando il passaggio dal tradizionale all’innovativo. La sua esperienza parigina gli permette di instaurare rapporti con alcuni dei maggiori esponenti dell’avanguardia, tra cui Yves Klein, con cui collabora strettamente. Nel 1954, ispirato dalle opere di Kurt Schwitters in mostra a Parigi, l’artista inizia a sperimentare con timbri da ufficio, creando i primi “Cachets” – firme grafiche che rappresentano l’inizio di una ricerca verso l’assemblage e la decostruzione degli oggetti quotidiani.

L’Evoluzione Verso il Nouveau Réalisme

Nel 1958, a seguito di un imprevisto tipografico che lo porta a semplificare il proprio nome, Arman Fernandez compie un ulteriore passo evolutivo. Quell’anno vede la nascita degli “Allures d’objets”: impronte e tracce lasciate da oggetti imbevuti nel colore a olio, che anticipano la trasformazione della materia in segno. L’anno successivo, il suo interesse per la materialità si concretizza nelle prime sculture – le “Accumulations”, accumuli di oggetti d’uso comune, e le “Poubelles”, assemblaggi di scarti racchiusi in recipienti trasparenti. Queste opere segnano la definitiva rottura con la pittura tradizionale e costituiscono un manifesto visivo del Nouveau Réalisme, movimento che, nel 1960, Fernandez abbraccia firmando il manifesto del gruppo.

Esposizioni Internazionali e Sperimentazioni Anni '60

L’internazionalizzazione della sua carriera inizia nel 1961, con il suo debutto a New York: Arman tiene una personale presso la Cordier-Warren Gallery e partecipa alla mostra “The Art of Assemblage” al Museum of Modern Art, consolidando il suo status di innovatore. Durante gli anni ’60, il suo percorso artistico si espande con una serie di esperimenti che mettono in scena il concetto di oggetto trasformato. I “Coupes” vedono la luce con oggetti tagliati o segati, mentre i “Colères” propongono la rottura di oggetti danneggiati. Le “Combustions”, invece, sono opere in cui la bruciatura diventa tecnica espressiva, e le “Inclusioni” consistono nell’immersione di oggetti in resina di poliestere trasparente, creando un dialogo tra il tangibile e il trasparente. Queste sperimentazioni le hanno valso riconoscimenti importanti, con esposizioni di rilievo allo Stedelijk Museum di Amsterdam (1964) e alla Biennale di Venezia (1968).

La Ricerca Materiale negli Anni '70 e Oltre

Negli anni ‘70, Fernandez amplia ulteriormente il suo linguaggio artistico utilizzando materiali industriali: accumuli realizzati con calcestruzzo e pezzi di autovetture, forniti dalla casa automobilistica Renault, evidenziano la sua capacità di trasformare oggetti comuni in opere monumentali. Nei decenni successivi, l’artista sperimenta con incisioni di grande formato e disegni, collaborando con poeti e scrittori per creare opere multidisciplinari che fondono arte visiva e letteratura. Importanti commissioni pubbliche, come il monumento bronzeo “A la République” (1984) al Palais de l’Elysée di Parigi e “Espoir de Paix” (1995) a Beirut – realizzato con un accumulo di carri armati e cemento – testimoniano il successo e l’impatto internazionale del suo lavoro.

Arman Fernandez ha lasciato un’eredità artistica profonda, caratterizzata da una continua ricerca di nuove forme espressive e da un costante dialogo tra il quotidiano e il sublime. La sua opera, che ha fatto scuola e ha influenzato generazioni di artisti, continua a essere oggetto di numerose mostre e studi critici.

La Galleria Orler è orgogliosa di custodire in maniera riservata alcuni dei pezzi più rappresentativi di Arman Fernandez, offrendo ai collezionisti e agli appassionati d’arte un’opportunità esclusiva di immergersi nel percorso innovativo di questo straordinario artista. Scopri la sua eredità artistica presso la nostra galleria e lasciati ispirare dalle sue opere che continuano a parlare di innovazione e sperimentazione.